服”，安排好其他人退路，最终和日本人同归于尽。

框架还是那个框架，但对情节做了大量补充和细致调整，剧情节奏安排的也更妥当。

说实话，聊完剧本曹轩自己都心动了，倒不是想演话剧，而是想拍一部《赤伶》电影。

其实他当初拍v时，导演陈翰竹就说这个故事很适合改电影，剧情结构完整，也不缺高潮，而且具有极强的共情能力。

抛开情怀，《赤伶》从创作角度来说，“戏子报国”这个点找的特别好。

中国人讲究天下兴亡，匹夫有责，骨子里就崇尚那种家国情怀，这种舍小我而为大义的牺牲精神，为无数国人所信奉而追崇。

与此同时，“戏子”这个身份，在大多数人看来是有点贬义性质的，更不用说是男旦。

很多人看来就是娘娘腔，阴柔斯文，娇娇弱弱，无一点男儿气概，在台上以色娱人。

这样的形象，在关键时刻展现出让人敬佩的家国情怀和舍身取义的魄力，能够制造出极为强烈的反差和冲突，继而让人感到震撼。

曹轩印象里，后世有两个类似的影视形象就颇受好评。

一个是电视剧《打狗棒》里边的二丫头，刚出场时就是个娘炮，说话扭扭捏捏，性格也不硬气，是个弱鸡+舔狗+老婆奴？

但是等到他最后和日本鬼子血战，宁死不退牺牲的时候，绝对是全剧最高潮的情节之一。

演了一辈子虞姬，临终做了一回霸王！

这个角色戏份不多，却抢光了那些主演的风头，是《打狗棒》全剧最高光的角色之一。

还有一个是《断喉弩》的老太监，出场时阴阳怪气，鬼气森森，看着就是个变态老东西。

但是后来日本鬼子打来的时候，老头大喊着“倭人寻衅，至极，即刻严诛，以泄人神之愤”，拿着喷子给鬼子硬刚，英勇赴死。

那个电视剧血扑街根本没人看，但是这段视频却广为流传。

哪怕众多不喜欢满清和太监的网友，也表示没有爷们的东西，却干了比爷们还爷们的事，有资格被尊称一句“公公”。

所以这种反差感强的角色，如果演得好，特别出彩，也更能体现什么叫做位卑未敢忘忧国。

从商业角度来说，《赤伶》有歌曲的人气在，具有广泛的人气基础和支持，故事剧情和节奏也有保证。

就算因为主旋律，票房可能达不到很高的预期，有题材和角色优势，有一定几率可以冲奖。

曹轩觉得可以把《赤伶》列为繁星备选项目，然后看一下话剧的反馈，再考虑是否筹拍电影。

而与此同时，《赤伶》的事也提醒了曹轩，他好像忽略了自己手上的重要ip。

那就是他的歌曲v可以改编成影视。

这不是异想天开，而是有切切实实的例子在。

后世。刘奶茶的一首《后来》，改编成电影拿下了13.6亿的票房。

虽然涉嫌票房造假，票房里面有不少水分，但即便挤出来，剩下的还是很可观的，至少对比投入来说，肯定是赚大了。

刘奶茶可以卖情怀，那他曹天王为什么不可以。

论名气、论影响力、论歌迷群体，曹轩全部都吊打刘奶茶。

《童话》《那些年》《烟花易冷》包括现在的《赤伶》，有情节有故事，在歌迷甚至是大众群体都有广泛的知名度的影响力，其实这就是某种意义上的ip。

既然是ip，就可以改编成电影，只要质量不差，买账的观众不会少。

部分适合的就现在拍，不适合的就可以攒着，慢慢扩散影响，等时机一到，电影上线，歌迷纷纷爷青回，小钱钱飞向曹轩口袋。

什么当年听盗版，现在我长大了还你一张演唱会门票。

但光这个哪里够，